Được ghi nhận về sự thăng hạng đáng kể trong lối xây dựng kịch bản lẫn mức độ đầu tư về bối cảnh, “Heo Năm Móng” đang cho thấy sức hút của mình tại phòng vé phim Việt với trải nghiệm tâm linh mà khán giả không thể bỏ lỡ giữa thị trường phim Lễ đầy sôi động. Bên cạnh câu chuyện lấy cảm hứng từ truyền thuyết huyền bí bậc nhất về linh dị heo 5 móng, bộ phim đến từ vũ trụ linh dị của 89s Group còn mang đến thông điệp nhân văn được kể bằng ngôn ngữ điện ảnh khéo léo và ấn tượng.
Mới đây, “Heo Năm Móng” vẫn chứng minh sức hút ấn tượng khi lấy lại vị trí top đầu phòng vé cùng doanh thu vượt mốc 90 tỷ sau khi kết thúc kỳ nghỉ Lễ. Điều này cho thấy bộ phim đến từ đạo diễn Lưu Thành Luân sẽ có những cuộc bứt phá mạnh mẽ hơn trong thời gian tới.
Theo truyền thuyết dân gian nổi tiếng trong cộng đồng người Khmer ở miền Tây Nam Bộ, người ta tin rằng con heo có năm móng giống như năm ngón bàn tay của con người là hiện thân của vong hồn chưa dứt luân hồi. Nếu gặp những con heo năm móng, người dân thường sẽ không dám giữ trong nhà mà mang vào chùa và gọi đó là Cô Năm Hợi như một cách nói tránh, nói giảm nhằm hạn chế phạm vào những điều cấm kỵ.
Từ gia vị đó, hình ảnh Cô Năm Hợi được đưa vào mạch truyện của “Heo Năm Móng” không chỉ bằng lời mà còn thông qua hình tượng nhân vật Thạch Thị Sa (Nhật Ý). Nhân vật được xem là chìa khóa mở chiếc hộp “pandora” đen tối và tàn bạo về câu chuyện liên quan đến heo 5 móng.
Trong văn học Hán – Việt, Sa – nghĩa là cát như một hình tượng thể hiện cát bụi rồi sẽ về với cát bụi. Và Sa chỉ thực sự yên nghĩ khi bí mật đen tối nhất về cô được bật mí. Chi tiết thi thể của Sa được chôn dưới mộ của Cô Năm Hợi như tượng trưng cho sự thật đau đớn bị phủ lấp bởi lớp vỏ tâm linh. Để rồi, Khải (Võ Tấn Phát) – người mang cái tên đại diện cho khải hoàn, chiến thắng đã lật mở từng bí mật đen tối đã chôn vùi người con gái tên Sa.
“Chiến thắng” của Khải không chỉ là chiến thắng của cái thiện trước cái ác mà còn là chiến thắng của trái tim trước sự mục ruỗng của lòng người. Khải vốn xuất thân là chủ kênh Youtube – “Người Chết Kể Chuyện” khai thác nội dung săn ma, bắt quỷ nhằm thu hút tiền ủng hộ của người theo dõi. Ban đầu, Khải đến Miếu Ông Tà với hy vọng sẽ tạo được nội dung gây sốc và thu hút. Đến cuối cùng, anh lại là người lột lớp “mặt nạ” thánh thiện của những con quỷ luôn vin vào cái áo tâm linh để che giấu tội ác của bản thân, giúp Sa giải nỗi oan ức.
Theo đó, khi quan sát các phân cảnh có sự liên đới mật thiết với những điều cấm kỵ, những bí mật đang cố phải che giấu hay đặc tả cảnh cao trào như đoạn tranh cãi của Chí và Jennifer (NSƯT Ốc Thanh Vân) khiến tính cách bạo lực của Chí càng được bộc lộ dưới lớp vỏ đạo đức, màu đỏ đã được vận dụng một cách đầy chủ đích.
Trong điện ảnh, màu đỏ diễn tả những cảm xúc mãnh liệt như bạo lực, nguy hiểm, giận dữ đồng thời xây dựng bầu không khí căng thẳng, nghẹt thở. Với các tín đồ điện ảnh, màu đỏ còn dùng để nhấn mạnh những khoảnh khắc quan trọng mang tính cột mốc, dấu ấn để người xem định hình phần nào những nút thắt trong câu chuyện cũng như diễn biến tính cách nhân vật.
Trong khi đó, màu vàng đồng thường được gắn với thần thoại, các truyền thuyết cổ xưa hay miêu tả sự thịnh vượng. Vì vậy, khán giả không khó bắt gặp những phân cảnh ngập tràn màu vàng nhằm khơi gợi sự đẹp đẽ của đời sống tâm linh lẫn sự trù phú về văn hóa bản địa như điệu múa Apsara, múa Mâm Vàng – Mâm Bạc, múa Bóng Rỗi…v.v.
“Heo Năm Móng” là minh chứng rõ nét cho việc điện ảnh Việt có thể tạo ra những tác phẩm kinh dị đặc sắc từ chính bản sắc dân tộc Việt Nam. Đây chắc chắn là một “cú hích” xứng đáng để khán giả ra rạp và cảm nhận sự “lên tay” của dòng phim linh dị Việt Nam trong mùa lễ năm nay.
